Spitz

1987년에 결성한 일본의 밴드. 정식명칭은 일어로 スピッツ이다. 미스터 칠드런과 함께 일본인들에게 절대적인 사랑을 받는 밴드이다.[1] 레이블은 유니버셜 J이며, 소속사는 Grasshopper.

국내에서는 90년 중후반대부터 이름이 알려지기 시작하였으며 2001년과 2003년, 2005년, 2008년 내한 공연을 하였다. 2015년 8월까지 총 판매량은 2,085만장을 기록하고 있다.

음악사적으로는 일본의 1세대 얼터너티브 락, 컬리지 락 밴드 중 하나로 분류되며, 일본 내에서 이 쪽 장르의 확산에 서니 데이 서비스, 미스터 칠드런 등과 함께 지대한 영향을 끼쳤다. [2]

1986년 도쿄조형대학에서 쿠사노 마사무네와 타무라 아키히로가 만나 밴드부에 들어가서 '치타즈'라는 그룹을 결성하고, 당시 일본 언더그라운드에서 활성화 중이던 펑크 락의 영향을 받아 펑크를 시도하였다. 그후 기타 멤버를 영입하면서 그룹 이름을 'The Spitz'로 개명하였으나, 블루 하츠의 노래 '人にやさしく'에 충격을 받은 마사무네는 곧 한계를 느끼고 활동을 중단하였다.

그 후 쿠사노 마사무네가 도쿄조형대학을 중퇴하고 무사시노미술대학에 입학하였으나, 그후에도 타무라의 교류는 지속하였다. 그러던 중 타무라가 소꿉친구 미와 테츠야를 초대하고 미와가 같은 동아리의 드러머 사키야마 타츠오를 영입하면서 마사무네와 함께 4인조 체제의 'Spitz'를 결성하였고, 도쿄 일대의 라이브 하우스에서 공연을 하면서 밴드 생활을 이어나갔다.

초기에는 아직 블루하츠의 영향력에서 벗어나지 못한 모습을 보였으나, 곧 밴드 자체적으로 한계를 느끼고 포크 스타일의 음악으로 전향하였다. 그후 점점 이름을 알려나가다 1990년 미니앨범 'ヒバリのこころ(종달새의 마음)'를 발매하며 인디즈로 데뷔하고, 1991년 폴리도르 레코드에서 1집 'スピッツ(스핏츠)'와 싱글 'ヒバリのこころ(종달새의 마음)'을 발매하면서 정식으로 메이저 데뷔하였다.

그러나 1집 앨범 발매 이후 얼마 동안은 스핏츠에게는 고난의 시기였다. 1집 앨범 이후 대략 4년 동안 2집 名前をつけてやる(이름을 붙여줄게), EP オーロラになれなかった人のために(오로라가 될 수 없었던 사람들을 위해), 3집 惑星のかけら(혹성의 파편), 4집 Crispy!(크리스피!)를 계속적으로 발매했지만 단 한번도 오리콘 차트인을 하지 못했고, 당연히 싱글들도 오리콘 차트에 들어가지 못했다. 이때 실제로 멤버들의 마음고생이 심해 해체까지 생각했었다고 한다.

그러나 Crispy! 앨범에서 싱글 컷한 君が思い出になる前に(네가 추억이 되기 전에)가 처음으로 오리콘 차트에 진입하면서 인지도를 늘려 나가기 시작하였고, 이어 空も飛べるはず(하늘도 날 수 있을 듯)와 青い車(푸른 자동차) 싱글과 空の飛び方(하늘을 나는 방법) 앨범이 연속하여 오리콘 진입에 성공하면서 첫 뮤직 스테이션 출연을 성공시키는 등 점차 인기 밴드로 발돋움하기 시작하였다.

1995년 발표한 ロビンソン(로빈손)은 스핏츠 역사의 분기점이라 해도 좋을 정도로 큰 성공을 거두었다. 쿠사노 마사무네는 후에 이렇게 어두운 노래가 이만큼 팔린 것이 신기하다고 말하기도 하였지만, 로빈손은 오리콘 TOP10에 무려 30주 이상 머무르는 롱런을 기록하면서 메가 히트하게 된다. 로빈손을 기점으로 스핏츠는 90년대 중반 최고 인기 밴드 중 하나로 거듭나게 된다. 이어 발표된 싱글 涙がキラリ☆(눈물이 반짝☆)는 밀리언에 육박하는 판매량을 기록하였고, 6집 앨범 ハチミツ(벌꿀)는 160만장 가량의 판매량을 기록하면서 스핏츠 역사상 최고의 판매량을 올렸다.

스핏츠의 상승세는 1996년에도 지속되었다. 먼저 空も飛べるはず는 발매 2년만에 드라마 타이업 효과를 보면서 판매량이 급증하여 로빈손도 달성하지 못하였던 오리콘 차트 1위를 달성하였고, 스핏츠의 대표곡 중 하나로 자리매김하게 된다. 그에 따른 반사적 효과로 空も飛べるはず가 수록되어 있는 초등장 14위였던 5집 空の飛び方(하늘을 나는 방법) 앨범의 판매량 역시 급등하여 판매량이 80만장을 넘기게 된다.[3]

이어 스핏츠의 또다른 대표곡이라 할 수 있는 チェリー(체리)가 다시 한번 메가히트를 기록하면서 거침없는 상승가도를 달렸다. 체리 다음 발매된 渚(물가) 역시 80만장이 넘는 판매고를 올렸고, 7집 インディゴ地平線(인디고 지평선) 앨범 역시 밀리언을 기록하면서 스핏츠는 Mr.Children. JUDY AND MARY 등과 함께 90년대 중반을 대표하는 밴드로 자리매김하였다.

스핏츠 전성기를 얘기할때 빼놓을수 없는 사람이 Crispy! 앨범 이후 프로듀싱을 전담했던 프로듀서 사사지 마사노리였다. 그러나 락 밴드로서의 정체성을 고민한 스핏츠는 スカーレット(스칼렛) 싱글 이후 사사지 마사노리와의 결별을 선택하게 되고, 8집 フェイクファー(페이크 퍼:인조모피)는 카네이션의 멤버였던 타나야 유이치와 함께 공동 프로듀스 앨범으로 발매하였다. フェイクファー 앨범은 오리콘 1위를 기록하였고 70만장 가량의 판매고를 올렸으나, 이 시기는 스핏츠의 음악적 정체성에 대한 갈등이 심화되어 해산까지 생각할 정도로 어려운 시기였다.

1999년 스핏츠는 미국에서 커플링 곡을 모은 컴필레이션 앨범 花鳥風月(화조풍월)을 작업하고 있었는데, 이때 레코드사에서 독단적으로 베스트 앨범 발매를 강행한다. 이 당시만 해도 스핏츠는 베스트는 해산 이후에 낼것으로 공표하고 있었는데, 이때문에 팬들에게 사과문을 올리는 등의 소동이 벌어지기도 하였다. 어찌됐건 우여곡절 끝에 발매된 베스트앨범 RECYCLE Greatest Hits of SPITZ는 더블밀리언을 기록하면서 스핏츠 역사상 가장 많이 팔린 앨범으로 남았다.[4] [5]

그 후 다시 프로듀서를 이시다 쇼키치[6]로 교체하고 발매된 9집 ハヤブサ(하야부사:매)는 초기 앨범 이후 가장 락적인 성향을 보여준다. 단적으로 싱글로 발매된 メモリーズ(메모리즈)를 들어보면 이전의 대표작인 로빈슨이나 체리와의 괴리가 상당하다. 이러한 변화 탓인지 판매량이 전작들에 비해 상당히 줄어든 모습을 보였다. 그러나 판매량과는 별개로 완성도에서는 상당히 높이 평가받으며 이 앨범을 최고로 뽑는 팬들도 있다.

이후 스핏츠는 さわって・変わって(만져줘, 변해줘) 싱글부터 카메다세이지[7]를 프로듀서로 맞아 들이고, 2002년 10집 앨범 三日月ロック(초승달 록)을 발매하였다. 하야부사 앨범의 거친 모습을 다소 덜어내고 90년대 전성기 풍으로 회귀하였던 이 앨범으로 스핏츠는 다시 오리콘 차트 1위를 거머쥐는데 성공한다.

2003년 한해를 통째로 쉰 스핏츠는 2004년 당시 인기있던 버라이어티 프로그램인 '아이노리'의 주제가로 타이업된 スターゲイザー 싱글을 발표하였다. 당시까지만 해도 아이노리 주제가들은 모두 오리콘 차트 1위를 차지했었기에,[8] 마사무네는 '1위 기록을 깨서 죄송하네요'라고 말할 정도로 압박감이 있었다고 말했었지만, 스칼렛 싱글 이후 간만에 오리콘 1위를 차지하면서 히트에 성공한다.[9]

이후 발매한 B-SIDE 앨범 色色衣와 11집 앨범 スーベニア 앨범도 안정적인 판매량을 기록하였고, 이 시기부터의 스핏츠는 안정기에 접어들게 된다. 스베니아 앨범 이후 さざなみCD, とげまる 앨범까지 한결같이 좋은 음악성을 선보이면서 대중과 골수팬들 양쪽의 지지를 고르게 얻는데 성공해내었다. 일부 팬들의 경우 카메다 세이지 프로듀싱 이후 스타일이 정형화되었다고 불만을 가지기도 하지만, 사실 스핏츠 음악은 로빈손 이후부터 한결같았다...[10]

2013년, 2010년 이후 3년 간의 침묵을 깨고 싱글 'さらさら(졸졸)'／'僕はきっと旅に出る(나는 여행을 떠날거야)'를 발표하였으며[11], 2013년 9월 11일 정규 14집 '小さな生き物'를 발표했다. 발매 첫날 3만 7천장을 팔아치우면서 건재함을 과시하는 중.

2015년 4월 15일에 아이튠스와 다운로드 사이트 '레코쵸크'를 통해 '雪風(눈바람)'를 발표했다. '雪風'는 텔레비젼 도쿄 계열 드라마 '不便な便利屋(불편한 심부름센터)'의 엔딩 테마로 쓰였다.

2016년 4월 27일 새 싱글 'みなと'를 발표했다. 발매 전에 NTT 동일본의 CM いっしょに、一生懸命に。에 삽입되었다. 이 후 같은 해 7월 27일에 신보 '醒めない'가 발매 될 것임을 발표하였다. 신보 醒めない는 주간 순위에서는 2위를 기록하였지만 총 판매량은 전작을 이미 뛰어넘었고, 발매 3달이 지난 10월 시점까지 차트에서 1000장대를 유지하고 있다.

2017년 7월 5일, 밴드 결성 30주년을 기념해 총 세 종류의 음반이 발매되었다.

'CYCLE HIT 싱글 컬렉션 3CD 박스세트'는 7월 1주차 오리콘 앨범 차트 1위, LP의 경우 완전한정주문생산 방식으로 제작되어 발매된지 1주일이 지나면서 일부 음반은 이미 품절된 상태. 역시나 16종 LP 또한 모든 음반이 오리콘 앨범 차트 TOP100 안에 순위를 올렸다.
이 2017년 7월 1주차 오리콘 앨범 차트 TOP100 안에는 스피츠 음반이 19장이나 동시에 오르게 되었으며 이는 AKB48과 함께 타이 기록. 남성 아티스트로서는 마이클 잭슨과 비틀즈를 제치고 최고 기록을 세우게 되었다.

CYCLE HIT 시리즈 발매 이후 2018년 7월, 팬클럽 한정 투어인 "spitzbergen tour 2018 "GO!GO!스칸디나비아vol.7"을 진행했으며, 2019년 6월 19일 3년 2개월만의 싱글 優しいあの子(상냥한 그 아이)를 발매하였다. 優しいあの子는 2019년 4월 NHK 아침드라마 나츠조라의 테마곡으로 삽입되어 싱글 발매 전 일부분이 공개됐으며, 발매 이후 PV가 공개됐다.

2019년 10월 9일 3년만에 정규 앨범 '見っけ(찾았다)'를 발매하며 컴백. LP, 통상판, 초회한정판+DVD, 초회한정판+Blu-ray, 팬클럽 한정판[13]의 사양으로 발매됐으며 통상판을 제외한 나머지 사양에는 보너스 트랙 ブランケット(담요)[14]가 수록됐다. 첫 주 Official髭男dism에 이어 2위를 차지하며 건재함을 보여주었다.

쿠사노를 제외한 나머지 멤버들은 전부 기혼자이다. 또한 모두 1967년 생이다.

1967년 12월 21일 생. 후쿠오카현 후쿠오카시 사와라구 출신[15]. 무사시노미술대학 기초디자인학과를 졸업했다. 기타, 보컬을 담당하고 있으며 하모니카와 라이브에서 휘파람도 담당. 대부분의 작곡과 모든 곡의 작사 또한 쿠사노가 하고 있다. 본명은 草野正宗로, 읽는 방법은 동일하다.

소프트뱅크 호크스의 팬으로 호크스의 응원가인 나아가라 젊은 매 군단(いざゆけ若鷹軍団)를 부른적이 있으며, 후쿠오카 라이브에서도 가끔 유니폼을 입기도 한다. 좋아하는 선수는 혼다 유이치. 2018년 기준 50이 넘은 나이에도 변하지 않는 젊음(...)을 보이고 있다.

비쥬얼이나 목소리와 마찬가지로 상당한 섬세함을 보여준다. 인터뷰나 평소 라이브 등에서 말하는 모습을 보면 완전한 초식남. 이름부터 알 수 있는 초식남의 향기 2011년 동일본 대지진 당시 갑작스럽게 스트레스 증세를 받아쓰러져서 공연이 취소되기도 했다. 또한, 본인이 쓰는 대부분의 곡들은 10대 시절의 망상에서 시작됐는데 의외로 여성팬들이 공감하는 경우가 많아 신기했다고 말하기도(...).

한국 드라마 마니아로 한국에 몇번 왔다간 적이 있다. 김태희의 팬으로, 한국에 와서 굿즈(머그컵)를 사기도 했다고... 한국말도 어느 정도 할 줄 아는 지, 2008년 내한 당시에는 MC를 한국어로 반 이상 진행하기도 했으며 앵콜곡으로 내 이름은 김삼순 OST인 '아름다운 내 사람아'를 불렀다. 또한, さざなみCD의 수록곡 Na・de・Na・de ボーイ에 한국어 가사('알았어'[16])를 넣기도 했으며같은 앨범에 수록된 ルキンフォー는 서울거리를 걸으면서 느낀 감정을 적은 곡이라고 밝혔다.

2018년 1월부터 TOKYO FM에서 SPITZ 쿠사노 마사무네의 록 대륙 만유기라는 이름의 라디오를 1주일에 한 번 진행하고 있다. 2018년 5월 발매된 시이나 링고의 트리뷰트 앨범에 참여. 커버한 곡은 正しい街으로 the ウラシマ's라는 유닛[17]에서 보컬을 맡았다.

1967년 5월 31일 생. 시즈오카현 후지에다시 출신. 도쿄조형대학을 졸업했다.
베이스, 코러스 담당. 축구와 경마의 광팬이며, 축구의 경우 유년시절부터 좋아했으나 선수가 되기엔 모자란 자신의 실력을 깨닫고 꿈을 포기했다고 한다.
스핏츠의 리더를 맡고 있다. 쿠사노와 미와처럼 본래 이름을 카타카나로 표시했으나 4집 이후로는 한자로 표시하는 중.
하야부사의 프로듀서를 맡았던 이시다 쇼키치와 함께 MOTORWORKS라는 이름의 밴드를 함께 하기도 했다. 비주얼로 봐서는 스핏츠에서는 미와가 날뛸 것 같지만, 의외로 타무라가 연주 중 날뛰는 경우가 잦다.

1967년 5월 17일 생. 시즈오카현 후지에다시 출신. 문화복장학원[18]을 졸업했다.
기타, 코러스 담당.
본명은 三輪徹也로, 읽는 방법은 동일하다.
전체적으로 무난한 스타일의 스핏츠 멤버들 중 단연 눈에 띄는 멤버. 매년 헤어스타일이 바뀌며, 선글라스를 주로 착용한다.
2006년 봄 폐암으로 인해 수술을 받았으며, 이를 2008년 팬클럽 화보에 밝혔다.

1967년 10월 25일 생. 도치기현 사노시 출신. 문화복장학원 졸업.
드럼, 코러스 담당. 다른 멤버들과 달리 작곡 경험은 없다. 기타의 미와와 같은 학교 출신으로 미와를 통해 스핏츠에 들어오게 됐다. 현재의 비주얼은 평범한 아저씨지만, 과거에는 헤비메탈 밴드에 몸을 담고 있었기에 멤버들과 처음 만났을 때는 금발에 가죽재킷을 착용하고 있어서 다른 멤버들일 쫄았다고 한다. 한신 타이거즈의 팬이다.

フェイクファー(1998년)부터 함께 한 서포트 멤버로, 멤버중 유일한 여성이기도 하다. 키보드를 담당하고 있으며 대부분의 라이브에 함께 한다.

범프 오브 치킨과 마찬가지로 방과후 티타임에 밀린 역사가 있다. 정규 13집 とげまる(토게마루)가 같은 날 발매된 나카시마 미카의 정규 6집 "STAR"와 엎치락뒤치락하던 와중 역시 같은 날 발매된 방과후 티타임의 정규 2집 "放課後ティータイムII 방과후 티타임 II"에 밀린 것.

라이벌로는 초기 컬리지 락의 쌍두마차였던 Mr.Children이 있다. 지금은 그렇게 치지는 않지만, 어느정도 의식은 있는 것으로 보인다. Mr.Children의 보컬 사쿠라이 카즈토시와 코바야시 유스케가 주축인 bank band의 콘서트인 ap bank 페스티벌에 쭉 참여하지 않다가 2012년 참여하였다. 반대로 서니 데이 서비스하고는 제법 친한 관계인지 서로 언급이 있는 편이다.

Spitz의 유튜브 영상들을 보면 90년대 곡들 치고 유튜브 조회수가 상당히 높은 편이다. 밀리언셀러인 '空も飛べるはず', 'チェリー'만 해도 각각 조회수가 6000만, 7000만이 넘어가며 같은 밀리언셀러 히트곡인 'ロビンソン'은 아예 2020년에 1억뷰를 넘어섰다.[24] 그 외 '楓'가 2400만, '春の歌'가 1500만, 魔法のコトバ가 1200만을 넘는다.

90년대~00년대 도쿄지헨과 함께 한국 인디밴드 씬에 지대한 영향을 끼쳤던 밴드. 모던락 열풍이 불던 당시 홍대 밴드들은 스피츠로 대표되던 소년 감성의 가사와 모던락 스타일을 장착하고 활동했었다. 대표적인 밴드들이 언니네 이발관, 델리 스파이스. 특히 델리 스파이스는 한때 스피츠와 표절 시비가 붙었던 노래도 있었을 만큼, 초창기엔 스피츠의 영향력이 많이 느껴진다는 말도 많이 들었다.