YMO

• 호소노 하루오미 (細野晴臣) - 리더, 베이스, 신디사이저, 백업 보컬
• 사카모토 류이치 (坂本龍一) - 신디사이저, 백업 보컬
• 타카하시 유키히로 (高橋幸宏) - 드럼, 리드 보컬

내 인생 최대의 충격, 'YMO'
그들은 나의 모든 것을 빼앗아 버렸다.
게임의 서막은 그렇게 시작되었다.

- 이노 켄지[6]의 자서전 '게임'의 내용 中[7]

• 왜 저런 밴드가 당대 한국에선 나타나지 않았을까 안타깝지만 그럴 수밖에 없는 이유가 있다. 전자음악이 태동할 시절 심성락 선생[10]의 '무그 경음악' 시리즈가 선구자적인 역할을 했고, 그 밖에 조용필이나 신중현 같은 이들이 있었지만 문화 탄압의 여파로 사실상 그 맥이 이어지지 못했다. 그나마 조용필의 조용필 7집과 조용필 10집 정광태의 김치주제가 앨범 산울림의 산울림 11집과 스페이스 사운드 디스코에서 한국식 1980년대 신스팝 사운드를 느껴볼 수 있다. 게다가 한국은 유러피안 팝의 영향으로 이러한 경향의 음악은 다소 생소한 편이었다. 결국 전자음 자체에서 나오는 뿅뿅거리는 소리가 뽕짝 전용 반주로 흡수되고 만다(...). 트로트 메들리 특유의 반주가 이런 과정으로 스테레오 타입화 된 것.[11] 가장 큰 문제는 앞서 말했듯 당시 심각한 검열 때문에 무슨 음악을 발매하든 갖가지 이유로 검열의 벽을 넘어야 했다. YMO의 음악을 요약하자면 앞서 말했듯 버블 경제때 야마하, 코르그, 롤랜드 등과 같은 악기 회사들과 함께 나온 첨단돈지랄 음악인데 일본에 비할 바는 못되지만 한국도 경제 성장기였었고 규제 속에 도산하는 악기회사들 사이에서 삼익악기와 영창악기[12]같은 굴지의 회사들이 있었지만 이 검열의 벽 때문에 악기를 연구할 음악인들은 점점 더 음지로 갈 수 밖에 없었다. 당시 무그 건반이나 녹음 설비는 국가의 관세 정책(악기와 녹음장비를 사치품 취급함)때문에 엄청난 고가였어서 쉽게 접하지 못했던 탓도 크다. 지금이야 현재 시세로 100만원~200만원의 신디사이저가 흔하지만 당시에는 신디 한대를 사려면 지금 돈으로 7~800만원은 가뿐히 넘겼다고 한다(...). 그래서 김영식 교수의 오케스트라와 신디사이저를 위한 시조처럼 대중음악보다 오히려 현대음악에서 활용 시도가 많았다. 이러한 상황은 1990년대가 되어야 좀 나아진다. 그때까지는 녹음실 수준도 엉망진창이었다

• 예나 지금이나 이 세 멤버가 함께 뭉쳐 다니지만 전성기 시절 월드투어 돌 때는 멤버들 뿐만 아니라 세션 몇몇도 함께 움직였다. moog 엔지니어인 마츠타케 히데키(松武秀樹)[13], 키보디스트인 야노 아키코(矢野顕子)[14] 등과 함께했다. 그 밖에 필요에 따라 기타 세션을 구하는 식으로 투어를 다녔다. 함께 작업했던 유명 기타리스트로는 퓨전 재즈 계열에서 명성이 높은 기타리스트인 와타나베 카즈미(渡辺香津美), Stratocaster의 명인으로 유명한 오오무라 켄지[15](무도관 및 미국 투어 멤버) 등이 있다. 오오오!

• 최근에 재결성한 유닛 HASYMO가 2012년 일본에서 일어나고 있는 'No Nukes!'(반핵운동) 집회에서 공연했다고 한다. 이 공연에는 일렉트로니카의 아버지인 크라프트베르크도 참석했다고.

• 과거 팀의 해체 사유가 "지나치게 인기가 많은 것이 두려워서"라는 설이 있다. 실제로도 사카모토 류이치는 자신의 지나친 인기로 인해 대인기피증이 잠시 생기기도 했었다는 이야기가 있다.

• 일본의 동인작가 출신 만화가 다이오키의 만화 하루미네이션의 주인공 3인방(호소노 하루미, 타카하시 유키, 사카모토 카쥬)의 모티브가 되기도 했다. 이름만.친구는 얘네 따라하더니(…)

• 데뷔앨범 첫 트랙으로, 지금보면 꽤 촌스러운 느낌을 풍기지만, 백남준의 영향을 받은 전위적인 뮤직비디오임을 예상할 수 있다.[16] YMO 1집의 <Computer Game 'Theme From the Circus'>와 <Firecracker>를 한데 이어붙였는데, 제작사의 오기로 인해 이런 되도않는 제목을 갖게 되었다.

• Firecracker라는 곡은 제니퍼 로페즈의 'I'm Real'로 샘플링 되기도 했다.[17]

• 당시 초창기 전자오락음이 뮤직 비디오에서 사용되고 있어 특이한 느낌을 준다. 곡의 실질적인 작곡가 사카모토 류이치가 독주회에서 자주 연주하는 곡이며 YMO 버전 뿐만 아니라 피아노 버전도 많이 퍼져있다. 생각없이 듣다보면 어느새 엉덩이가 들썩거릴 정도의 리듬감과 흥겨움을 연출하는 노래이다.

• 2집 'ソリッド・ステイト・サヴァイヴァー (Solid State Survivor)'에 수록된 곡으로, 당시에 생소하던 전자음이 주가 된 전위적인 음악이었음에도, 특유의 팝적인 사운드 덕에 영미권에서 큰 인기를 끌게 된다. 에릭 클랩튼과 마이클 잭슨 등의 뮤지션에 의해 커버되기도 했는데, 세상에 나온 건 에릭 클랩튼의 락 버전이었지만, 실제로 먼저 만들어진 건 마이클 잭슨의 댄스 버전이라고 한다.[18] Thriller 앨범에 수록하려고 했으나 모종의 이유로 제외되고 결국 마이클 잭슨의 사후 기념 앨범 Michael에 댄스로 어레인지되어 신곡으로 포함되었다.

• 국내에서도 나름 유명한 곡으로, 제목의 어원은 애니메이션 용자 라이딘이라고 한다. 본래는 전설의 스모선수인 라이덴 타메에몬(雷電 爲右エ門)의 이름에 착안해 '라이덴'으로 표기했으나, "요즘은 미국에서 '용자 라이딘'이라는 애니메이션이 인기라니까, 라이딘으로 하자!" 라는 호소노의 제안으로 라이딘이 되었다고 한다.

• 유명한 곡인 만큼 여러 곳에 많이 사용되었는데, 세가의 1982년 횡스크롤 기관차 레이싱 액션 게임인 슈퍼 로코모티브의 테마곡으로 사용되었으며, 비트매니아 GB2 갓챠믹스의 밴드장르 히든곡으로도 등장하기도 한다. 그리고 2014년 3월, 일본 아이돌 그룹인 E-girls가 라이딘을 'RYDEEN~Dance All Night~'이라는 제목으로 리메이크하기도 했다. 2015년 4월에 제작된 취주악부를 다룬 애니메이션인 울려라! 유포니엄에서 마칭 밴드 버전으로 어레인지되었다.

• 한국에 대해 애정을 과시하듯 국악 리듬이 담긴 'Seoul Music'이라는 곡이 앨범에 실린 적이 있다.[19][20]

• 당시 오리콘 차트 2위 곡이자[22] YMO 싱글 최다 판매 곡으로, 당시 가네보 화장품 광고 음악으로 쓰이기도 했고 지금도 일본 내에서는 자주 리메이크되는 유명한 곡이다. 사실 원곡 뮤직비디오는 무심코 봤다가는 손발이 오글거림과 동시에 심장에 심각한 부담이 올 수도 있다!더블어택 도수체조를 연상케 하는 댄스와 부담스럽게 번질거리는(…) 여자가 압권.지금 와서 들어보면 거의 전파송급이다[23] 진중한 전자음악을 구사하던 그룹이 갑자기 깨는 모습으로 나왔다는 것에 당시에도 상당한 충격을 줬던 걸로 알려져 있다.

• '君に、胸キュン'은 2009년 1월에 방영 개시한 애니메이션 마리아 홀릭의 엔딩 테마로도 사용되었는데, 이 외에 교향시편 에우레카7 극장판의 부제가 이들의 곡인 'ポケットが虹でいっぱい' 라는 점이나, 안녕 절망선생, 히다마리 스케치에도 인용되면서 오덕계에서도 주목을 받았다.

• イエロー・マジック・オーケストラ - YELLOW MAGIC ORCHESTRA（Alfa ALR-6012、1978年11月25日）[32]
• ソリッド・ステイト・サヴァイヴァー[33] - SOLID STATE SURVIVOR （Alfa ALR-6022、1979年9月25日）
• 公 的 抑 圧 - PUBLIC PRESSURE - (Alfa、1980年2月21日)[34]
• 増殖 - X∞MULTIPLIES （Alfa YMO1、1980年6月5日）
• BGM （Alfa ALR-28015、1981年3月21日）
• テクノデリック - TECHNODELIC （Alfa ALR-28030、1981年11月21日）
• 浮気なぼくら[35] - NAUGHTY BOYS （Alfa YLR-28008、1983年5月24日）
• サーヴィス- SERVICE （Alfa YLR-28013、1983年12月14日）
• AFTER SERVICE （Alfa、1984年2月22日）[36]
• テクノドン - TECHNODON（東芝EMI TOCT-8010、1993年5月26日）[37]

• テクノポリス - Technopolis (Alfa ALR-1016、1979年)
• タイトゥン・アップ - Tighten up (Alfa ALR-725、1980年12月20日)
• 過激な淑女 - Kageki Na Shukujo (YLR-707、1983年7月27日)

• Winter Live '81 - (CBS/SONY、1983年4月21日[39][40]、1989年11月1日[41])
• A Y.M.O. Film Propaganda - (Pony、1984年[42]、1993年[43])
• Hurrah - (Alfa、1992年[44])
• Live At Budokan 1980 - (Alfa、1993年[45])
• Technodon In Tokyo Dome - (Toshiba EMI、1993年[46][47])